Jill Sobule a fost o întrebare unică când single-ul ei „I Kissed a Girl” a izbucnit în anii 90. A fost o actriță indie. A fost un trailblazer de crowdfunding, i -a determinat pe fanii săi să plătească pentru albumul ei din 2009 California Years. A fost un lucru-drept-drept.

Așadar, când vă spune că nostalgia ucide, înțelege despre ce vorbește. Într -un moment al vieții sale, precum și ocupația, când o mulțime de oameni încep să privească în oglinda retrovizoare, precum și să -și dea seama unde au atins vârful, Sobule a lansat o colecție de melodii despre despărțirea, precum și lupta cu ceea ce iubește, La fel ca și cel mai bun album al ei din ani – poate vreodată. A luat opt ​​ani pentru a compune aceste melodii, precum și arată. Există o serie de melodii chiar aici care vă vor rupe inima. Alții te vor face să crezi din nou când îți vei rupe inima. Poate că este de când mă aflu în mijlocul eroziunii progresive a propriei mele căsătorii, oricum o melodie de genul „I Pun Punct My Heapphone On”, despre o doamnă „Înapoi în cușca de vinovăție” dezvoltată pentru ea de iubitul ei, care doar pune Căști pornite pentru a bloca totul … wow.

De asemenea, există câteva copertine. Ea ia cei cinci Stairsteps Kid, precum și o transformă dintr -o melodie de motivație într -o melodie de speranță hotărâtă, precum și o copertă deosebit de pașnică, precum și acustică a unei melodii pe care a făcut -o înainte: Warren Zevon nu este Să ne îmbolnăvim, unul dintre cele mai triste, precum și multe puternice, precum melodiile scrise vreodată.

Acest album primește cea mai mare recomandare a mea.